Una exposición que se despliega en los lenguajes más diversos –pintura, escultura, instalación, dibujo– venciendo los límites con que alguna vez los sofocó la búsqueda de pureza de los medios. La exposición se depliega en la sala principal de la galería y está acompañada con un texto de Graciela Speranza,

«Los comienzos son pura promesa, los finales, pura pérdida. Algo definitivamente acabaen el final de un relato y, aunque es allí donde se define el sentido, en nuestra experiencia más íntima no hay cierres, todo continúa. De ahí la aspiración de contar historias sin finales, aún a riesgo de que pierdan el sentido. Fiel a ese deseo de un mundo abierto como la vida misma, la obra de Liliana Porter es desde hace décadas un mundo de cuentos inconclusos. No de obras fatalmente inacabadas, como la Sinfonía en si menor de Schubert, la “inconclusa”, ni de obras inacabables por su ambición desmedida, como Bouvard y Pécuchet de Flaubert, ni tampoco de las deliberadamente inacabadas como los Esclavos de Miguel Ángel, los tres retratos de su esposa que Manet dejó a sabiendas incompletos, o las pinturas por números de Warhol. Inconcluso, a la manera de Porter, significa liberado de la fatalidad del cierre, de las reglas fijas de los relatos didácticos, consoladores o trágicos, y por lo tanto suspendido en la inminencia de algo que podría suceder y no siempre sucede, abierto a la imaginación del que mira.

No es casual entonces que Porter nos invite ahora a entrar a su mundo de fábulas mudas a través de la pantalla, como Alicia entra al suyo a través del espejo, con una serie de relatos animados compuestos a dúo con Ana Tiscornia que lleva por título Cuentos inconclusos. Frases sueltas recortadas de viejos libros o revistas prometen una historia–“Un feliz encuentro”, “Aunque parecía extraño”–, abren preguntas metafísicas –“¿Quién eres?” “¿Qué será de mí?”– y hasta coquetean con un final, pero el elegidísimo elenco de figuritas frustran las respuestas o apenas las insinúan al ritmo del montaje y la música quelas animan. Porque, veamos: ¿los novios que bailan enamorados acaban por separarse? ¿Y a dónde va, arrastrado, ese variopinto grupo de viajeros? ¿Un hombre y una mujer por fin se encuentran en el laberinto de caminos que parecen apartarlos? A veces, sólo basta un primer plano para que las miniaturas venzan su inercia, su estolidez de porcelana, y consigan hablar con la mirada. Pero ¿qué dicen? En el vacío del final y del sentido, a veces se cuela el absurdo, o la simple admiración por esos dobles artesanales del mundo adulto que dan cuerpo material a las fantasías infantiles. Nunca falta esa fenomenología aplicada con que las situaciones de Porter (“conmovedoras, triviales y a la vez sublimes”, escribió Claire Bishop) trastocan la banalidad de sus juguetes, adornos y figuras, y tampoco falta el humor. Como una última ironía, el clásico “Fin” en letras de molde que alguna vez coronó los finales en el cine o en los libros aparece aquí después de los créditos, cuando todo ha quedado definitivamente… inconcluso. Pero las historias sin finales solo acaban de empezar en la pantalla y el mundo de Porter se dilata de ahí en más en tres dimensiones. No solo se despliega en los lenguajes más diversos –pintura, escultura, instalación, dibujo–, sino que vence los límites con que alguna vez los sofocó la búsqueda de pureza de los medios. Una fragata de juguete está a punto de naufragar envuelta en el azul de una ola monumental que estalla pintada en una tela, una maraña de hilos verdaderos se vuelve infinita en la tela dibujada, un hombrecito diminuto enfrenta la anárquica tarea de perforar una y otra vez una pared de la sala. Sin los finales atávicos de los relatos, el tiempo también se expande y deja a los personajes en un limbo en el que no hay calendarios, ni relojes, ni flashbacks, ni fastforwards, ni siquiera devenires de la Historia.

Pero el mundo menudo de Porter también quiere vencer sus propios límites de tamaño y se abre al desafío de la gran escala, como si ahora prometiera una saga épica, una novela decimonónica, una serie de TV de muchas temporadas, una suma poética: un cuento inconcluso se derrama en los ocho metros de una tarima que el que mira tendrá que componer en la marcha. En el comienzo hay una mujer que barre, personaje central si se atiende al título, de un protagonismo paradójico considerando sus escasos cinco centímetros.

Pero ¿qué epopeya podría inspirar una mujer ensimismada en una tarea trivial, doméstica, tediosa, totalmente ajena a las peripecias memorables de las heroínasrománticas o las que consiguieron su “cuarto propio”? Su estatura se eleva, sin embargo,en cuanto se considera la proeza titánica que tiene por delante. Debe barrer los destro-zos que dejaron otros relatos, lidiar con los que se resisten a disolverse en el olvido–caminantes que perseveran, diálogos insólitos, divas extraviadas–, y también borrar consu escobillón minúsculo el caos mayúsculo de un mundo descalabrado que hacia el final(inconcluso) adquiere proporciones reales y escapa a su reino ficticio:sillas, violines yhasta un candelabro que alguien olvidó encendido. Como frente a la pantalla, el que miraqueda librado a imaginar en qué relato podría caber semejante acopio de piezas desco-yuntadas o hilar los fragmentos de una historia que en la dispersión infinita se resiste acerrarse. Y es que el mundo de Porter parece querer alojarlo todo, una ambición que talvez dé una clave del sentido esquivo.En sus “situaciones” reina implícito el “Ven, entra, sí, quienquiera que seas, cualesquieraque sean tu nombre, tu lengua, tu sexo, tu especie, seas humano, animal o divino”, conque el filósofo argelino intentó definir la hospitalidad. Gran teatro de la hospitalidad, laobra de Porter acoge al otro, al diferente, al extranjero, sin formular preguntas. Transgredeumbrales y fronteras hasta crear unsin lugarutópico, una geografía posible de la proxi-midad y la intimidad que reúne lo que la historia, las religiones y las ideologías separan, yreconcilia al hombre con otras especies en un intercambio de dones silencioso en queel lenguaje momentáneamente se acalla. Esperanzada, conserva también restos, briznas,añicos. Quién sabe si en algún relato futuro todo pueda ser recompuesto.

Si sus Cuentos inconclusos llevaran un epígrafe, cabrían unos versos de Roberto Juarroz:“Quizá un lenguaje para los finales exija la total abolición de los otros lenguajes, la imperturbable síntesis de las tierras arrasadas. O tal vez crear un habla de intersticios, que reúna los mínimos espacios entreverados entre el silencio y la palabra y las ignotas partículas sin codicia.”Quizás, a fin de cuentas, sus cuentos no sean, lo que se dice, inconclusos. Es probable que “entre el silencio y la palabra y las ignotas partículas”, Porter haya encontrado su propio lenguaje para los finales.

 

Desde el 9 de marzo. Puede visitarse de martes a sábados de 14 a 19.

Ruth Benzacar (Juan Ramirez de Velasco 1287).

 

 

 

 

 

Inauguración: sábado 9 de marzo, desde las 17h